号机站在这里，拍楚楚的时候，把王爷的后背都拍进去，拍个全景镜头明白吗？”
“明白！”
过肩正反打一般适用于只有两个人的对话。
大概就是正面拍其中一个人说话时，镜头会把坐在他对面的，另一个人的后肩膀，或者头发等，也拍在镜头里。
这么做的目的是增加观众的代入感，仿佛身临其境一般，能引起观众的共鸣。
不过现在可不止是两个人的对话，那自然不能只拍过肩镜头。
“三号机可以过肩，站在这里，越过楚楚半个肩膀，拍王爷。”
“明白！”
两个机位斜对着正反拍的时候，容易穿帮，包括录音师举着话筒时，也容易不小心跑到镜头里穿帮。
不过大部分时候并不重要，只要剪辑的时候，不将穿帮画面剪进去就是了。
……
“一号机，站在这里，等下当王爷质疑楚楚身份的时候，你给个面部缓推镜头！”
“好！”
缓推镜头，可以突出被摄主体，突出演员的表现力，或者说能让观众更容易感受到角色的内心情绪。
“二号机，等王爷说‘一派胡言的时候，给楚楚一个变焦猛推镜头！”
“好！”
其实镜头不管是猛推也好，缓推也好，作用都是为了强调，让观众集中注意力到角色的情绪上，增强代入感。
这部剧的原版里，有很多精彩镜头，据许翊的分析，很多镜头已经达到电影级水准了。
虽然他可以依靠自己的高级导演能力，拍出他自己的风格来，但原版中有那么多精彩镜头，好的地方他当然可以借鉴。
他的导演能力是有，但思维还是不够开阔，如果不借鉴的话，那拍出来的东西还是很死板。
只能说，他的阅片量还是太少了。
在学校时不说，出道以后一直很忙，没时间大量拉片，这就导致了，他现在明明理论都懂，但就是发挥不出真正的高级导演的实力。
看来，这部剧拍完，该沉淀一段时间，大量拉片学习了。
许翊想着，又指挥了一些灯光的问题，就再次进入状态开始重拍。
……
这一遍，几乎将刚才的瑕疵去掉了90%，老戏骨们站在监视器前大赞——
“厉害啊许导，这几个镜头，可是电影级水准啊！”
“对比太明显了，这下生动多了！”
“是啊，把观众情绪一下子就带进去了。”
“过年那会儿我也看《大宋少年志》了，许导现在这构图与运镜能力，又进步了很多啊！”
……
许翊随和笑道：
“夸得我都不好意思了，正常的，导演本来就是一个需要大量实践的职业，拍的多了肯定会进步的。”
梁华摇头赞叹，
“许导不用谦虚，我们说的可是真心话，有些导演，拍一辈子进步也有限，许导不仅努力，这天赋是真没的说。”
“许导这天赋我是真服，导演实力这么强，还能兼顾演技，你这演技，在同龄人里可是名列前茅的。”
对于演技，他们也就稍稍提了一嘴而已，并没有大夸特夸。
毕竟，这个镜头对于演技的要求很有限，就那么些内容，只要能演到位就可以了。
可以说，不管是影帝还是小演员，都能将这个镜头演到位。
区别在于，影帝会显得非常轻松自然，游刃有余；而小演员则需要全力以赴的去演，甚至是连续很多遍的找状态才行。
……
第127章 电影级镜头[2/2页]